Series de Netflix hay muchas, pero cuántas son buenas. Netflix tiene algo para cada quien, aunque también hay mucho contenido ‘de relleno’. Por eso actualizamos con frecuencia nuestra guía de las mejores series y programas en la plataforma, para ayudarte a descubrir qué vale la pena ver. Siempre incluimos algunas joyas menos que obvias, por lo que estamos seguros de que en esta lista encontrarás al menos una serie que aún no conoces y que seguramente querrás mirar.
¿Sientes que ya viste todo lo que querías ver en esta lista? Consulta nuestra guía de las mejores películas de Netflix para más opciones. Y si ya terminaste Netflix y necesitas un nuevo reto, echa un vistazo a nuestra selección de las mejores series de Prime y Disney+.
Nota: recuerda que la disponibilidad de algunos programas puede variar de acuerdo con tu ubicación.
Agatha Christie: Las siete esferas
Adaptada de la novela de 1929 de la «Reina del Crimen» original, Agatha Christie, este thriller mantiene su ambientación de época mientras sigue a la joven aspirante a detective Lady Eileen «Bundle» Brent (Mia McKenna-Bruce), arrastrada a un misterio en torno a la muerte de su casi prometido Gerry. Es una conspiración que lleva a la socialité desde las más altas esferas de la aristocracia británica a turbios clubes secretos, y contiene más giros de los que se podría esperar de una historia de casi un siglo de antigüedad. McKenna-Bruce deleita como la testaruda, encantadora y ingeniosa Bundle, un personaje anterior a la más famosa Miss Marple de Christie, mientras que un elenco ampliado que incluye a Martin Freeman y Helena Bonham Carter agrega gravedad a los procedimientos. Con solo tres episodios de una hora, esto lo convierte en un maratón compacto pero satisfactorio.
Queer eye
La última temporada de la sensación de cambio de vida llega con una tormenta de controversia sobre el drama detrás de escena, pero al menos en pantalla, la serie sigue repleta de todos los momentos agradables que los fanáticos han llegado a amar. Con nuevos héroes, incluyendo un par de hermanas mayores que aprenden a vivir juntas, una madre soltera que lucha contra incendios y un querido guía turístico local en la última ciudad anfitriona de la serie, Washington, DC, los Fab Five (Karamo, Tan, Jonathan, Antoni y Jeremiah) pueden despedirse en lo más alto. Prepárense para llorar a mares, una última vez.
En fuga
La última entrega del acuerdo de Netflix para adaptar prácticamente todo lo que escribe Harlan Coben, Run Away (En fuga) presenta a James Nesbitt como Simon Greene, un padre desesperado por traer a casa a su problemática hija Paige (Ellie de Lange). Pero cuando el novio traficante de Paige, Aaron (Thomas Flynn), aparece muerto, un evento que ocurrió poco después de que un video de Simon golpeándolo en público se hiciera viral, Simon tiene que esquivar una investigación de asesinato mientras se adentra en los misterios que rodean a la desaparecida Paige. En fuga no reinventa la rueda cuando se trata de dramas policiales, pero con un elenco sólido y muchos giros y sorpresas a lo largo de sus ocho episodios, es perfecto para ver en maratón durante el largo y frío invierno.
Él y Ella
Basada en la novela policíaca homónima de Alice Feeney, His & Hers (Él y Ella) es una serie de suspense, protagonizada por Jon Bernthal y Tessa Thompson como el detective de un pequeño pueblo, Jack Harper, y su esposa, la reportera Anna, de quien está separado. Tras la muerte de su hija, Anna dejó a Jack al cuidado de su madre, Alice (Crystal Fox), mientras se dedicaba al trabajo. La pareja se reencuentra durante la investigación de un asesinato y finalmente se convierten en sospechosos a medida que surgen conexiones con la fallecida. A veces es una historia de telenovela, pero la exploración de cómo el dolor puede destrozar vidas les da a Thompson y Bernthal mucho con qué trabajar y ofrece algunos giros narrativos impredecibles en el camino
Ciudad de Sombras
Este thriller policial español juega con muchas convenciones del género: un policía caído en desgracia, Milo Malart (Isak Férriz), obligado a demostrar su valía de nuevo; la fría relación con una nueva compañera, Rebeca Garrido (Verónica Echegui), traída de otro departamento; un laberinto de pistas y elementos de conspiración, pero tiene un giro distintivo gracias a su ambientación en Barcelona. Cuando una serie de asesinatos rituales se extiende por la ciudad, aparentemente relacionados con la arquitectura de Antoni Gaudí, la propia ciudad se convierte en un personaje de un caso extenso y cada vez más extraño. La versión doblada al inglés deja mucho que desear, pero el audio original en español y los subtítulos en inglés están disponibles, y son la manera perfecta de disfrutar de esta retorcida y pulposa miniserie
Tomb Raider: La leyenda de Lara Croft
Reduciendo la brecha entre las precuelas modernas de Tomb Raider y los eventos de las entregas originales de los 90, La Leyenda de Lara Croft encuentra a la icónica cazadora de tesoros (con la voz de Hayley Atwell) aún en desarrollo como una aventurera trotamundos. Lidiando con su propio pasado traumático mientras forja lazos con aliados vitales, esta aventura animada encuentra a Lara buscando artefactos antiguos con una conexión personal con su propia familia y dando con poderosas máscaras que canalizan poderes que cambian el mundo. Si a esto le sumamos algunos encuentros con espíritus entrometidos y dioses furiosos, Lara se enfrentará a algunas de las batallas más duras de su vida, y esta es una mujer que canónicamente ha luchado contra T-rex armada solo con un par de pistolas. Una película imprescindible para los fanáticos de los juegos, y una aventura llena de acción y emoción incluso para aquellos que nunca han cogido un control en su vida.
Stranger Things
Después de lo que parecen mil años atrapados en el Mundo del Revés, Stranger Things regresa para su quinta y última temporada. Tras los eventos que desgarraron la realidad de Stranger Things 4, los residentes de Hawkins están ahora en cuarentena militar, pero no todos se lo toman a pecho. Once (Millie Bobby Brown) está entrenando en secreto sus poderes, con la ayuda de sus padres adoptivos Hopper (David Harbour) y Joyce (Winona Ryder), mientras que Mike (Finn Wolfhard), Dustin (Gaten Matarazzo), Lucas (Caleb McLaughlin) y el resto del grupo de aventureros están organizando un movimiento clandestino para cazar a la demoníaca Vecna. Pero cuando la hermana menor de Mike, Holly (Nell Fisher), es arrastrada al Mundo del Revés por un Demogorgon, surge una pregunta importante: ¿por qué secuestraron a Will Byers (Noah Schnapp) al comienzo de la serie, instigando la ola de horror que ha consumido a Hawkins desde entonces?
La bestia en mí
La autora Aggie Wiggs (Clare Danes) está luchando con su próximo libro, pero cuando el magnate inmobiliario Nile Jarvis (Matthew Rhys) se muda al vecindario, aún acosado por persistentes acusaciones de que asesinó a su primera esposa, el tema perfecto puede estar justo al lado. Aunque inicialmente rechaza su sugerencia de escribir sobre él, Aggie se ve atraída cada vez más al mundo del carismático y oscuro Nile a raíz de otra muerte sospechosa, una con una conexión profundamente personal con su propio pasado trágico. Si bien The Beast in Me (La bestia en mí) cuenta con interpretaciones fenomenales de su elenco más amplio, incluyendo a Natalie Morales como la exesposa de Aggie, Shelley, y a Brittany Snow como la nueva esposa de Nile, Nina, quien puede tener sus propios secretos, es la conexión cada vez más tensa y profundamente retorcida psicológicamente que se forma entre los personajes de Danes y Rhys lo que hace imposible apartar la mirada de este thriller de ocho episodios.
El último samurái en pie
Ambientada en el Japón de finales del siglo XIX, Last Samurai Standing (El último samurái en pie) sigue la historia del samurái retirado Shujiro Saga (Junichi Okada), quien participa en el salvaje torneo «Kodoku» en un esfuerzo desesperado por salvar a su familia, azotada por el cólera. El problema es que es uno de los 292 exsamuráis que aspiran a ganar el premio de ¥100,000, y la única forma de avanzar en la competición es recolectar placas de los enemigos caídos y pasar por los puntos de control establecidos por los misteriosos organizadores del evento. Será un baño de sangre. Basada en la serie de novelas japonesas escritas por Shogo Imamura e ilustradas por Katsumi Tatsuzawa, esta película incluye algunos de los mejores duelos de espadas y secuencias de artes marciales jamás llevadas a la gran pantalla, a la vez que explora la rápida transformación de la sociedad japonesa tras la caída del Shogunato Tokugawa. Piensa en Squid Game (El Juego del Calamar) ambientado en el Japón de la era Meiji y estarás arañando la superficie de esta emocionante miniserie de seis episodios.
Splinter Cell Deathwatch
La lista de animación para adultos de Netflix suma otro éxito con este spin-off de la serie de acción y espionaje de Ubisoft. Ambientada años después de los eventos de los juegos, Deathwatch encuentra al veterano Sam Fisher (Liev Schreiber) obligado a salir de su retiro para rescatar a una agente más joven, Zinnia McKenna (Kirby Howell-Baptiste, conocida como Kirby), después de que una de sus propias misiones saliera terriblemente mal. Es un asunto oscuro y descarnado, tanto en tono como en lo visual: la animación está a cargo de un grupo de estudios daneses y franceses, lo que le da más un aspecto de bande dessinée que de imitar al anime, con una acción de primera categoría en todo momento. Sin embargo, ¿qué más se podría esperar, dado que la serie fue desarrollada para la gran pantalla por el creador de John Wick, Derek Kolstad? Ya renovada para una segunda temporada, esta brutal épica apenas está comenzando
The witcher
Casi todo es diferente en la cuarta temporada de The Witcher. El exprotagonista Henry Cavill se ha ido, y Liam Hemsworth se pone la peluca gris como Geralt de Rivia, el cazador de monstruos. Ha sido un cambio controvertido, pero Hemsworth se mantiene firme, a pesar de ser quizás demasiado cauto en su interpretación. Sin embargo, este último capítulo de la épica fantástica, basada en las novelas de Andrzej Sapkowski, en realidad pertenece a la hechicera Yennefer (el regreso de Anya Chalotra), que une fuerzas contra el mago oscuro Vilgefortz (Mahesh Jadu), y a la aprendiz de bruja Ciri (Freya Allen), que busca una nueva vida con un grupo de ladrones llamados las Ratas. Si bien las historias del trío principal apenas se cruzan en esta temporada, la distancia permite que cada uno se mantenga firme en sus propias fortalezas. También prepara el escenario para cosas más importantes por venir en la quinta y última temporada. Puede que te cueste acostumbrarte a este Witcher sin Cavill, pero si lo has estado viendo desde el principio, definitivamente vale la pena quedarse.
Reclutas
Adaptada de las memorias de Greg Cope White, The Pink Marine, esta serie de ocho episodios sigue al adolescente encubierto Cameron Cope (Miles Heizer) mientras sigue a su amigo Ray (Liam Oh) al Cuerpo de Marines de los EE UU, incluso cuando su madre Barbara (Vera Farmiga) apenas se da cuenta de su partida. Retomando la historia en 1990, antes de «Don’t Ask, Don’t Tell», Boots (Reclutas) camina por la delgada línea entre el drama y la comedia al trazar las tribulaciones de Cameron, un pez fuera del agua, durante el entrenamiento básico. Si bien todo podría haberse convertido fácilmente en una colección de tropos, la serie ofrece una exploración inteligente de la masculinidad y la camaradería que puede resultar sorprendentemente tierna a veces, sin andarse con rodeos cuando se trata de las condiciones a las que pueden enfrentarse los reclutas.
Incontrolables
Wayward (Incontrolables) fue creada por la comediante Mae Martin, pero no esperes un derroche de risas en este thriller oscuro y angustioso. La serie se centra en la secreta Academia Tall Pines en Vermont, un internado para adolescentes con problemas, gobernado con puño de hierro por la autoproclamada salvadora Evelyn Wade (Toni Collette). Excepto que, para el mundo exterior, Wade es un pilar solidario de la comunidad, que ayuda a jóvenes desesperados, una dicotomía que las últimas residentes de la escuela, Abbie (Sydney Topliffe) y Leila (Alyvia Alyn Lind), están a punto de experimentar brutalmente en primera persona. Su única esperanza puede ser Alex (Martin), un policía recién transferido que sospecha del control que Wade tiene sobre la ciudad y sobre Laura (Sarah Gadon), la esposa de Alex, quien se graduó de Tall Pines. A pesar de tener la vibra de un docudrama, Incontrolables es completamente ficticio, pero su exploración del control, la coerción y el poder de las figuras carismáticas se siente demasiado real.
La casa Guinness
Si te gusta la cerveza negra (la famosa cerveza negra irlandesa Guinness, para los abstemios), este drama histórico, basado en la familia que la creó, te encantará. Al fallecer el patriarca Sir Benjamin Lee Guinness, deja uno de los negocios más grandes y poderosos de Irlanda, lo que prepara el terreno para una guerra de sucesión entre sus cuatro hijos. Con el control en manos de sus hijos mayores, Arthur (Anthony Boyle) y Edward (Louis Partridge), pero sin nada para su hija Anne (Emily Fairn), y solo un fondo fiduciario simbólico para Benjamin Jr. (Fionn O’Shea), la familia más rica de Irlanda está a punto de entrar en guerra, justo cuando la compañía intenta expandirse a Nueva York. ¿Es 100% fiel a la época o a los escenarios? Tan fiel a la realidad como lo fue Peaky Blinders, de su creador, Steven Knight, en la Birmingham de principios del siglo XX, es decir, no exactamente , pero la mezcla de drama, traición y política es divertidísima.
El Hotel Embrujado
Cuando Katherine heredó el ruinoso Hotel Undervale de su difunto hermano Nathan, no esperaba que él siguiera siendo residente allí, pero cualquiera que muera en Undervale nunca se marcha, así que ronda como un fantasma. Ahora Katherine está atrapada intentando administrar un negocio en quiebra, mantener contentos a unos cuantos siglos de espectros pendencieros y evitar que sus hijos Ben y Esther incursionen en las artes oscuras, todo mientras Abaddon, un demonio atrapado en el cuerpo de un niño peregrino, sigue intentando recuperar sus poderes infernales. Creada por Matt Roller, guionista de Rick y Morty, Haunted Hotel (El Hotel Embrujado) comienza como una adición aparentemente familiar a la lista de series animadas originales para adultos de Netflix, pero logra interrumpir sus espeluznantes travesuras con algunos momentos inesperadamente profundos y emocionalmente resonantes. Con un elenco de voces que cuenta con grandes de la comedia Will Forte y Eliza Coupe, vale la pena desenterrar El Hotel Embrujado este Halloween.
Alice in Borderline
Cuando el holgazán Ryohei Arisu (Kento Yamazaki) fue misteriosamente transportado a un Tokio desierto, sus agudas habilidades de juego resultaron ser una ventaja para sortear una serie de juegos letales que ponían a prueba tanto el intelecto como la destreza física. Sin embargo, tras escapar finalmente y comenzar una nueva vida con Usagi (Tao Tsuchiya), la recién llegada tercera y última temporada encuentra a Arisu de vuelta en la Tierra Fronteriza para una última ronda de juegos brutales, con la vida de todos sus seres queridos en juego. Ir más allá del material establecido en el manga original de Haro Aso fue una decisión arriesgada, pero vale la pena en esta última tanda de seis episodios, que presenta algunos de los desafíos más ingeniosos y emocionantes de la historia de la serie, a la vez que cierra algunos arcos argumentales.
Black Rabbit
El Black Rabbit va camino de convertirse en el restaurante más popular de Nueva York, un restaurante ultramoderno que está a una brillante reseña del New York Times de estallar. El propietario, Jake Friedken (Jude Law), lo ha dado todo, así que es el peor momento para que su hermano Vince (Jason Bateman), el fracasado, vuelva a su vida. Huyendo de un atropello en Reno, y con largas deudas con la mafia sobre él, la reaparición de Vince amenaza con hundir a Jake y lleva el amor fraternal a límites letales. Creada por los guionistas Zach Baylin y Kate Susman, esta miniserie de ocho episodios fusiona The Bear (El oso) y Breaking Bad en un thriller deliciosamente tenso que te deja con ganas de repetir.
Rey Lobo
Basada en los libros Wereworld de Curtis Jobling, esta aventura fantástica animada sigue al joven granjero Drew (Cel Spellman), cuya vida se ve sumida en el caos cuando descubre que en realidad es el hijo oculto del Rey Lobo perdido. Ser el hijo oculto del Rey Lobo significa que también es la última amenaza para el gobierno del Rey Leopold, el hombre león que ha robado el trono. Acompañado por sus reacios aliados Whitley (Nina Barker Francis) y Hector (Chris Lew Kum Hoi), Drew se ve envuelto en una búsqueda para dominar sus poderes lupinos y reclamar la corona que le corresponde, si pueden evadir las fuerzas de Leopold. Si bien el estilo de animación no será para todos, Wolf King (Rey Lobo) capturará a los fanáticos de Avatar: The Last Airbender (Avatar: La Leyenda de Aang) y The Dragon Prince (El misterio de Aaravos), y su equilibrio de espadas, hechicería y hombres bestia salvajes le da la mordida justa para padres y espectadores mayores.
Long story short
La animación para adultos está repleta de comedias familiares (Los Simpson, Padre de Familia, Bob’s Burgers , etc.), pero todas están atrapadas en el presente permanente, mezclando eventos extravagantes con un status quo que nunca cambia. No es así con Long Story Short, la última serie del creador de BoJack Horseman, Raphael Bob-Waksberg. El programa sigue las travesuras completamente pedestres de los Schwoopers, saltando entre los años 1950 y 2020 mientras lo hace. A medida que rebota a través de las vidas de los padres Naomi y Elliot, y sus hijos Avi, Shira y Yoshi, demuestra ser una serie que equilibra el hallazgo de comedia en lo mundano, desde caóticos bar mitzvahs hasta aniversarios convertidos en intervenciones, con la inclinación de Waksberg por lo conmovedor entretejido en todo momento, todo ello traído a la vida por un fantástico elenco de voces que incluye a Ben Feldman, Abbi Jacobson y Nicole Byer. Ya renovada para una segunda temporada, esta es una historia que Netflix no ha cancelado.
Rehén
Con el Reino Unido en plena crisis sanitaria, la primera ministra Abigail Dalton (Suranne Jones) está ansiosa por cerrar un trato con la presidenta francesa Vivienne Toussaint (Julie Delpy) para adquirir medicamentos. Esto es un clásico de la política, hasta que su esposo, Alex (Ashley Thomas), médico de Médicos sin Fronteras, es secuestrado en la Guayana Francesa. Con los secuestradores exigiendo la dimisión de la primera ministra, lo profesional y lo personal se difuminan peligrosamente, mientras una conspiración amenaza la propia posición de Toussaint. Tensa y con un ritmo magistral, y con las impresionantes actuaciones de Jones y Delpy, esta miniserie de cinco episodios es un excelente thriller político para disfrutar en maratón.
Merlina
Después de pasar el verano perfeccionando sus poderes psíquicos rastreando asesinos en serie, Merlina Addams (Jenna Ortega) regresa a Nevermore Academy, pero este año escolar es más una reunión de la Familia Addams. Con su madre, Morticia (Catherine Zeta-Jones), atraída a un papel en el comité local por el sospechoso nuevo director Barry Dort (Steve Buscemi), su hermano Pugsley (Isaac Ordonez) uniéndose a la escuela después de desarrollar poderes eléctricos y la excéntrica abuela (Joanna Lumley) apareciendo, Merlina apenas tiene la oportunidad de investigar una nueva serie de asesinatos o una conspiración en torno a un turbio hospital psiquiátrico. Los peligros de la prolongada brecha de tres años entre temporadas del programa son difíciles de pasar por alto en algunos momentos, pero este es un bienvenido regreso para el espeluznante drama adolescente de Netflix.
Love, Death + Robots
Desarrollada por el director de Deadpool, Tim Miller, Love, Death + Robots es una de las ofertas animadas más emocionantes de Netflix: una serie antológica donde el único hilo común es la interpretación única de cada episodio de ese trío de temas homónimo. Ahora en su cuarta temporada, los espectadores pueden disfrutar de conceptos alocados que incluyen pandillas callejeras psíquicas en un futuro postapocalíptico, una recreación de la actuación de «Can’t Stop» de los Red Hot Chili Peppers en vivo en Slane Castle en forma de marioneta y, en un raro híbrido de acción en vivo y CGI, un sacerdote (Rhys Darby) que se encuentra con un enviado extraterrestre que cree que Dios ha renacido como un delfín terrestre. Salvajemente experimental, Love, Death + Robots hace malabarismos constantemente con estilos y géneros de animación y prácticamente vibra fuera de la pantalla con pura energía visual. Nunca sabes lo que vas a obtener con este programa, y esa es la mitad de la diversión.
Sneaky Pete
Recién salido de prisión, Marius (Giovanni Ribisi) roba la identidad de su excompañero de celda, Pete Murphy, para esconderse de los peligros de su antigua vida. Huyendo de un gánster despiadado interpretado por Bryan Cranston, Marius se integra al variopinto grupo de familiares distanciados de Pete. Están encantados de reencontrarse con su pariente perdido hace mucho tiempo, pero él descubre que apoderarse de la vida de otro hombre podría ser aún más peligroso que el pasado del que huye. Originalmente una serie de Amazon Prime, este drama de tres temporadas ya está disponible en Netflix.
Grace y Frankie
La creación de la cocreadora de Friends, Marta Kauffman, esta aguda comedia ve a Jane Fonda y Lily Tomlin como Grace y Frankie, conocidas de toda la vida obligadas a vivir juntas después de que sus esposos las abandonaran tarde en la vida, la una por la otra. El programa sigue a esta extraña pareja contemporánea mientras lidian con la salida del armario de sus exmaridos, el drama de sus hijos adultos y las personalidades enloquecedoras de cada uno, todo mientras construyen una amistad genuina e intentan demostrarse a sí mismos y al mundo que la edad es solo un número. Tomando señales de Arrested Development, la principal moneda cómica de Grace y Frankie es la incomodidad, ya que sus dos familias extendidas, los ricos y empresarios Hansons y los casi hippies Bergsteins, aportan sus neurosis y equipaje mientras navegan por las relaciones familiares adultas. Piense en ello como una versión moderna de Golden Girls, solo que con más palabrotas y consumo de drogas.
Sakamoto Days
Taro Sakamoto solía ser el peor de los peores, un sicario por excelencia, cuyas habilidades letales lo convirtieron en una figura legendaria del submundo criminal. Luego se enamoró, se casó y se jubiló para dirigir una tienda de conveniencia con su esposa Aoi y su hija Hana. Desafortunadamente, no dejó su antiguo trabajo en los mejores términos, y ahora un grupo de asesinos busca la recompensa de mil millones de yenes que se ofrece por su cabeza. Por suerte, Sakamoto no ha perdido ninguna de sus habilidades, aunque se ha descuidado en otros ámbitos, pero ¿podrá proteger a su familia sin romper la estricta regla de Aoi de «no matar»? Basado en el manga de Yuto Suzuki, este anime de acción y comedia es una maravilla. Ya en su segunda temporada, con nuevos episodios cada lunes, es una cita obligada que no te querrás perder.
El juego del calamar
La sensación coreana que se convirtió en un fenómeno global, la mezcla de Squid Game (El juego del calamar) de las impactantes batallas de eliminación de (Hunger Games) (Los Juegos del Hambre) y la condena al capitalismo explotador de Parasite (Parásitos) la convirtió en uno de los mayores éxitos de Netflix. Comenzó bastante simple: cientos de personas desesperadas reclutadas para competir en una serie de juegos de patio con un giro mortal, y el sobreviviente gana un premio mayor de 45.6 mil millones de wones (35.8 millones de dólares). Pero ahora, con su tercera y última temporada, hay más en juego que nunca, e incluso el eterno sobreviviente Seong Gi-hun (Lee Jung-jae) podría no ser capaz de ganar esta ronda. Intensa, brutal y a menudo gráfica, El Juego del Calamar sigue atrapando hasta el final.
Fisco total: El crucero de la caca
Poco es tan fascinante como un desastre de la vida real nacido de la pura arrogancia. La extraña mezcla de «lo vi venir» y «prepara las palomitas de maíz», mientras ves cómo se desarrollan los eventos, lo convierte en una visualización cautivadora. Esa es la salsa especial para Trainwreck, las series documentales de Netflix que explora algunos de los mayores, bueno, desastres de trenes de la historia reciente. Desde el mandato impulsado por el crack y la cocaína del deshonrado alcalde de Toronto, Rob Ford, hasta los errores evitables que vieron a un crucero de lujo convertido en un infame «crucero de caca», cada entrega es una exploración fascinante de cuán mal pueden salir las cosas cuando las personas equivocadas están a cargo. Netflix extrañamente clasifica cada Trainwreck como su propia película, pero realmente es una antología vagamente conectada, y aunque algunos casos requieren sus propios arcos de varios episodios para excavar los restos, como Trainwreck: Woodstock ’99, no hay un punto de partida en particular, simplemente elige tu desastre favorito e intenta apartar la mirada.
Los sobrevivientes
Hace años, Kieran Elliott (Charlie Vickers) sobrevivió a una tormenta que lo atrapó en una cueva marina, pero su hermano Finn y su amigo Toby murieron en el intento de rescate. Quince años después, regresa a su pueblo natal con su pareja Mia (Yerin Ha) y su bebé Audrey para un funeral, y descubre que todos, desde los vecinos hasta su propia madre, aún lo culpan por la tragedia. Si bien esas muertes aún atormentan a la comunidad del pequeño pueblo, también pueden haber oscurecido otra tragedia: la adolescente Gabby Birch desapareció esa misma noche. Ahora, la investigadora forastera Bronte (Shannon Berry), la única persona a la que aún le importaba el caso sin resolver desde hacía mucho tiempo, ha terminado muerta, y todos en la vida de Kieran parecen estar conectados. Adaptada de la novela de Jane Harper, esta novela australiana de misterio y asesinato del creador de Glitch, Tony Ayres, es una miniserie oscura y cautivadora.
Departamento Q
El detective de policía de Edimburgo Carl Morck (Matthew Goode de The Crown) solía ser uno de los mejores, hasta que su arrogancia provocó que su compañero quedara paralizado y que un agente uniformado muriera, y lo vio sobrevivir por poco a una bala en el cuello. Tras regresar al trabajo tras un largo período de baja obligatoria, Morck se encuentra dirigiendo el nuevo Departamento Q, una operación con fondos y personal insuficientes en el húmedo sótano de la comisaría, dedicada a resolver los casos sin resolver más espinosos. Reuniendo a un equipo de inadaptados, entre ellos Rose (Leah Byrne), con ganas de complacer pero recuperándose de una crisis nerviosa, Akram (Alexej Manvelov), un refugiado sirio, y James (Jamie Sives), el compañero de Morck, aún postrado en cama, el departamento tiene mucho que demostrar, pero resolver la desaparición de Merritt Linguard (Chloe Pirrie) podría ser un buen comienzo. Basada en las novelas del autor danés Jussi Adler-Olsen, Dept. Q es una brillante mezcla de cine negro escandinavo y crudo drama criminal británico.
Sirenas
Primero The White Lotus (El loto blanco), luego The Perfect Couple (La pareja perfecta) y ahora Sirens (Sirenas), Meghann Fahy está haciendo una carrera protagonizando programas donde podemos ver a personas terriblemente ricas haciéndose cosas terriblemente malas entre sí. Aquí, interpreta a Devon, una persona desafortunada, arrastrada al lujoso mundo que su hermana Simone (Milly Alcock, inminentemente Supergirl) habita por poderes, trabajando como asistente de la esposa del multimillonario Michaela (Julianne Moore). Nunca está claro cuán voluntariamente Simone se involucró con la carismática Michaela, quien puede ser una mentora o líder de una secta o algo completamente distinto, ni cuán sobreprotector o paranoico es Devon, pero el gancho de esta comedia brillante y oscura está en descubrirlo.
Sangre de Zeus
Esta versión animada para adultos de la mitología griega regresa para su tercera y última temporada, llevando la odisea del semidiós Herón, hijo de Zeus y la mortal Electra, a una conclusión brutal. Tras años de manipulación, juegos de poder y traiciones, la temporada arranca con los dioses olímpicos y sus predecesores titanes enfrentados, con el destino del mundo en juego en la disputa familiar definitiva. Herón y su hermano Serafín, de quien está distanciado, podrían ser los únicos capaces de traer la paz, así que resulta bastante inoportuno que Herón esté muerto. De principio a fin, Sangre de Zeus ha impresionado con un guion inteligente que ofrece giros convincentes a los mitos clásicos, todo ello traído a la vida con una animación de primer nivel y un doblaje fenomenal, y no decepciona al llegar a su final. Una de las mejores series animadas de Netflix.
You
Basada en las novelas de Caroline Kepnes, You es una serie a menudo profundamente perturbadora. Durante la primera temporada, el gerente de una librería, Joe Goldberg (Penn Badgley), se enamora perdidamente a primera vista de la aspirante a escritora Guinevere Beck (Elizabeth Lail). En las siguientes, se muda a Los Ángeles, donde la heredera Love Quinn (Victoria Pedretti) se convierte en el foco de su atención, y luego a Londres, donde se hace pasar por un modesto profesor universitario antes de conocer a su horma de zapato en Kate Galvin (Charlotte Ritchie). En cada giro, la saga de obsesión asesina que recorre el mundo se ha vuelto cada vez más inquietante. En la quinta y última temporada, Joe regresa a Nueva York con su nueva esposa, Kate, pero la oscuridad y la brutalidad que lo han seguido por todo el mundo nunca se quedan atrás. A menudo impactante, You es un thriller apasionante que toca el mismo punto dulce y siniestro que las primeras temporadas de Dexter.
Black Mirror
Black Mirror regresa con seis nuevos episodios que continúan explorando la complicada relación de la humanidad con la tecnología. Aunque la nueva séptima temporada incluye un par de raras secuelas de episodios anteriores de Black Mirror, el formato de antología significa que cada episodio sigue siendo accesible. Eso significa que puedes saltar directamente con el desgarrador «Eulogy», donde Phillip (Paul Giamatti) se sumerge en sus propios recuerdos fracturados de un amante perdido. O puedes comenzar con el siniestro «Plaything», en el que un periodista de videojuegos se obsesiona asesinamente con un extraño juego de simulación de vida, parcialmente inspirado en los propios antecedentes del creador de la serie, Charlie Brooker. Ya seas un fanático de toda la vida o este sea tu primer encuentro con distopías tecnológicas conmovedoras, todo Black Mirror espera tu visualización.
Al norte del norte
La joven inuk Siaja (Anna Lambe) se casó recién salida de la escuela secundaria y luego pasó años atrapada a la sombra de su superficial y egoísta esposo, Ting, el chico dorado de su pequeño pueblo de Ice Cove, enclavado en el Círculo Polar Ártico. Un roce con la muerte, y posiblemente con la diosa Nuliajuk, la empuja a empezar de nuevo, pero una ruptura explosiva en una comunidad de solo 2000 personas significa que la vida personal de Siaja ahora es asunto de todos. La primera serie original canadiense de Netflix, esta aguda comedia está llena de calidez y humor, mientras que su rodaje en Iqaluit, la capital en la vida real del territorio ártico canadiense de Nunavut, ofrece una belleza natural impresionante junto con las risas.
Devil May Cry
Basándose en el éxito de Castlevania, la versión de Netflix de la serie Devil May Cry de Capcom continúa la sólida trayectoria del transmisor de adaptaciones animadas de videojuegos. Para aquellos que nunca han tomado un control, la serie sigue a Dante, un cazador de demonios mitad demonio, un elegante asesino con una inclinación por rebanar a los peores infractores del infierno. Este espectacular episodio de ocho episodios ve a Dante, con la voz de Johnny Yong Bosch, enfrentarse al horrible Conejo Blanco (Hoon Lee), un monstruo retorcido que apunta a derribar la barrera entre la Tierra y el infierno. Los fanáticos de la animación también apreciarán una de las últimas actuaciones del venerable y tristemente fallecido Kevin Conroy como el villano vicepresidente estadounidense Baines. Devil May Cry puede estar descaradamente enamorado de sus propios orígenes de principios de la década de 2000, como lo demuestra una banda sonora llena de canciones de la talla de Limp Bizkit y Papa Roach, pero esta obra maestra de acción hábilmente animada es un momento infernalmente bueno.
Adolescencia
Un tranquilo pueblo inglés. 6 am. La policía allana la casa de Jamie Miller bajo sospecha de asesinar a una niña inocente. Jamie tiene 13 años. Una miniserie impactante, esto no es una novela policíaca, sino un por qué lo hizo. Sus cuatro episodios, cada uno grabado magistralmente en una sola toma en tiempo real, exploran cómo los niños se radicalizan en línea para odiar a las mujeres y los horribles efectos que tiene. El poderoso elenco incluye al cocreador y escritor Stephen Graham, como Eddie, el padre de Jamie, Ashley Walters como el detective Boscombe, el oficial que arresta e investigador del crimen de Jamie, y Erin Doherty como la psicóloga que evalúa a Jamie. Cada uno da vida a este material increíblemente difícil, pero es el recién llegado Owen Cooper como Jamie quien más asombra, pasando de petrificado a descarado y a mordaz en un instante aterrador. Adolescence (Adolescencia) es una visión desgarradora pero importante.
Panteón
Originalmente una serie de AMC+, ambas temporadas de Pantheon (Panteón) ya están disponibles en Netflix. Un momento oportuno, ya que su escenario de pesadilla sobre conciencias humanas transferidas digitalmente y la exploración del impacto que dicha tecnología tendría en la sociedad resultan inquietantemente proféticos. Con tramas que se entrelazan entre la aislada Maddie Kim, cuyo padre fallecido podría haber renacido como una «Inteligencia Transferida», Caspian Keyes, un adolescente genio cuya vida entera es una mentira al estilo de Truman Show (El Show de Truman), y Vinod Chanda, un ingeniero que investiga la interfaz de usuario, esta aventura de ciencia ficción dura, basada en el cuento de Ken Liu, ofrece un análisis oscuro de la inmortalidad virtual. Una serie de animación para adultos excepcionalmente brillante.
Día Cero
Gran parte del atractivo reside en ver al icónico Robert De Niro en su primer papel importante en la televisión en inglés. No decepciona con su interpretación del expresidente estadounidense George Mullen, quien abandonó su retiro para supervisar una comisión que investiga un ciberataque colosal que dejó miles de muertos en Estados Unidos y la aterradora advertencia de que «esto volverá a ocurrir», dominando la pantalla con su seriedad característica. La directora Lesli Linka Glatter extrae un gran drama de la intriga, pero con Mullen dotado de poderes sin precedentes para rastrear a los culpables, los momentos de suspense surgen de sus exploraciones, repentinamente oportunas, de los abusos de poder. Con un elenco de lujo que incluye a Angela Bassett, Lizzy Caplan y Jesse Plemons, Zero Day (Día Cero) es un thriller político cautivador, y con seis episodios, es una película para ver en un solo día.
El agente nocturno
El agente especial Peter Sutherland (Gabriel Basso) ha vuelto, y la apuesta nunca ha sido tan grande. Si bien la primera temporada de The Night Agent (El agente nocturno) tejió un cautivador drama de espionaje basado en la idea de un topo en el corazón de los servicios de inteligencia estadounidenses, la recién llegada segunda temporada adopta un enfoque más global: Sutherland investiga un proyecto de armas químicas robadas, lo que lo lleva de nuevo a la órbita de la experta tecnológica y ocasional interés amoroso Rose Larkin (Luciane Buchanan); la asesora diplomática iraní Noor Taheri (Arienne Mandi) ofrece secretos a la CIA a cambio de asilo; y un dictador depuesto de Europa del Este pretende manipularlo todo desde la cárcel. Claro, la mezcla de política y espionaje de la serie no sorprenderá a los fanáticos del género, pero entrelaza sus múltiples influencias, y muchos más hilos argumentales, en un thriller sumamente entretenido.
Asura
Las cuatro hermanas Takezawa son cercanas, pero tienen poco en común. La mayor, Tsunako (Rie Miyazawa), ya es viuda; la reprimida Takiko (Yû Aoi) y la rebelde Sakiko (Suzu Hirose) siempre están en guerra; y la segunda hija, Makiko (Machiko Ono), intenta encontrar un equilibrio entre mantener la paz y ser ama de casa y madre de sus dos hijos. Sin embargo, cuando Takiko descubre que su padre, Kotaro (Jun Kunimura), podría tener una segunda familia secreta, los lazos entre las hermanas se ponen a prueba en su lucha por descubrir la verdad. Asura es mucho más que un drama familiar turbio: es conmovedor y divertidísimo a partes iguales, y captura las complejidades de las relaciones entre sus cuatro protagonistas. Mantener la ambientación de la década de 1970 de la novela original de Kuniko Mukōda le permite al director ganador de la Palma de Oro, Hirokazu Kore-eda, crear una pieza de época maravillosamente filmada que aún se siente increíblemente actual y moderna.
Jentry Chau contra el inframundo
Ya sabes cómo va el proceso: una adolescente común y corriente descubre que tiene superpoderes y está destinada a luchar contra las fuerzas de la oscuridad. Excepto que Jentry Chau (con la voz de Ali Wong) no es como cualquier otra adolescente: ha sabido de lo sobrenatural toda su vida (sus incontrolables poderes de fuego eran un indicio) y pasó toda una vida evitándolo. Enviada a estudiar a Corea por su propia seguridad, Jentry regresa al mundo místico tras ser atacada en Seúl por un jiangshi llamado Ed (Bowen Yang). Traída de vuelta a su casa en Texas por su tía abuela, Jentry tiene que sobrevivir no solo al formidable mogui Sr. Cheng, que pretende drenar su alma y sus poderes, sino también a los horrores de la escuela secundaria, al choque cultural y al dolor de su propio pasado. Tomando la metáfora de «la escuela secundaria es el infierno» de Buffy the Vampire Slayer (Buffy la cazavampiros), añadiendo una pizca del misterio de Gravity Falls y arraigándolo todo en la mitología asiática, Jentry Chau vs the Underworld (Jentry Chau contra el inframundo) es uno de los programas animados más frescos de Netflix en años.
Un hombre infiltrado
El último programa del genio de la comedia Michael Schur: The Good Place, Parks and Recreation, Brooklyn Nine-Nine, A Man on the Inside (Un hombre infiltrado) presenta a Ted Danson como Charles Nieuwendyk, un profesor de ingeniería jubilado que perdió toda dirección desde que falleció su esposa. Pero cuando la investigadora privada Julie Kovalenko (Lilah Richcreek Estrada) necesita que un hombre de su grupo demográfico se infiltre en una comunidad de jubilados para investigar las acusaciones de abuso de los residentes, Charles puede encontrar una nueva oportunidad de vida improbable, si puede descubrir cómo usar su teléfono inteligente, claro está. Al reflejar las realidades del final de la vida tanto como al resaltar la situación de Charles como pez fuera del agua, es un programa que es a partes iguales conmovedor, melancólico y dolorosamente divertido, y además está basado en una historia real.
Palomas negras
Helen Webb (Keira Knightley) es la esposa del secretario de defensa del Reino Unido, madre de dos hijos y está aburrida de su vida ideal. Una tapadera espectacular, pues en realidad es espía de la organización mercenaria Black Doves, que vende secretos de estado al mejor postor. Pero cuando su verdadero amor, Jason (Andrew Koji), es asesinado, Helen está decidida a descubrir quién lo mató y por qué, y su búsqueda de la verdad amenaza tanto su vida pública como privada. Acompañada por el asesino y viejo amigo Sam (Ben Whishaw, en un papel de espía muy diferente al que interpretó en las películas de James Bond), a instancias de la severa agente, la Sra. Reed (Sarah Lancashire), la obsesión de Helen podría haber dado lugar a un thriller sombrío y crudo, pero Black Doves (Palomas negras) rompe con la tendencia sombría y oscura para ofrecer una película sensacionalista y colorida con la suficiente conmoción como para equilibrar su violencia. Con solo seis episodios, y con una segunda temporada ya confirmada, es una serie ágil y emocionante.
Arcano
Las series animadas basadas en videojuegos pueden abarcar desde pequeñas ganancias hasta conexiones mediocres, aunque olvidables, inaccesibles solo para los fanáticos más acérrimos. Sin embargo, Arcane (Arcano) destacó por hacer que sus conexiones con League of Legends de Riot Games fueran casi opcionales. Si bien sus figuras centrales, las hermanas huérfanas Vi y Jinx, son personajes jugables en el juego, esta saga steampunk de lucha de clases, levantamientos civiles y las personas atrapadas en el medio es completamente accesible. La segunda y última temporada, estrenada en tres bloques de tres episodios cada uno, intensifica el conflicto entre las facciones en pugna, pero nunca pierde su enfoque central en la relación fracturada entre las hermanas. Con un magnífico estilo artístico pictórico, personajes fuertes y tramas a menudo impactantes, Arcano es una de las mejores series animadas en años, y ha acumulado numerosos premios, incluido un Primetime Emmy al Programa de Animación Destacado, como prueba de ello.
Heartstopper
Una de las series más alegres de Netflix regresa para otro año escolar de drama adolescente y sincero romance queer. En la tan esperada tercera temporada, las cosas se calientan entre la pareja central, con Charlie (Joe Locke) preparándose para decirle tres palabritas a Nick (Kit Connor) por primera vez, mientras que Elle (Yasmin Finney) y Tao (William Gao) intentan tener el verano romántico perfecto antes de que Elle comience la escuela de arte. El regreso de Heartstopper también se deshace de algunas de sus tendencias empalagosas anteriores, creciendo junto a su talentoso elenco joven y brindándoles material más serio con el que trabajar, abordando temas más maduros como el sexo, los trastornos alimenticios y la disforia de género, todo sin perder la calidez y el encanto que enamoró al público en un principio. La serie que los espectadores LGBTQ+ más jóvenes necesitan ahora, los mayores necesitaban hace años, y una que todos deben ver, sea cual sea su sexualidad.
El novio
«Cualquiera puede enamorarse de cualquiera» es la narración inicial de The Boyfriend (El novio), el primer programa de citas entre personas del mismo sexo de Japón, una declaración audaz y progresista que refleja la cambiante opinión pública del país. Reuniendo a nueve hombres solteros en una idílica casa de playa durante el verano y encargándoles la gestión de un camión de café, el concepto principal es ver quién se empareja, pero la serie está tan interesada en explorar las amistades que surgen entre el elenco como las relaciones románticas. A diferencia de los programas de citas occidentales, no hay escándalos, giros dramáticos ni traiciones, y los «desafíos» se centran, de forma adorable, en confesar sentimientos. La dulzura del programa añade un toque casi relajante, con los hombres hablando de sus emociones, y de la naturaleza de ser queer en Japón, con sinceridad.
Kleo
Si estás deseando ver más Killing Eve, este thriller alemán podría ser la mejor alternativa. Ambientada a finales de los 80 y principios de los 90, la serie sigue a Kleo (Jella Haase), una asesina de la Stasi encarcelada por su agencia bajo falsos cargos de traición. Liberada tras la caída del Muro de Berlín, busca vengarse de sus antiguos controladores, pero el detective de Alemania Occidental Sven (Dimitrij Schaad), único testigo de su último asesinato, podría tener algo que decir al respecto. Tan oscura y violenta como cabría esperar dado el período y los temas de traición y venganza, Kleo se ve aliviada por su sentido del humor, a menudo desquiciado, y un carismático dúo protagonista que se complementa de forma brillante: una química que se intensifica en la segunda temporada a medida que se intensifica la persecución de Kleo por sus antiguos aliados, atrayendo la atención de las agencias de espionaje internacionales tras la Guerra Fría.
Supacell
Uno a uno, cinco londinenses negros despiertan a extraños superpoderes. El padre Andre (Eric Kofi-Abrefa), que lucha por sobrevivir, desarrolla superfuerza, la enfermera Sabrina (Nadine Mills) desata un poder telequinético fenomenal, el traficante de drogas Rodney (Calvin Demba) corre a súper velocidad y el aspirante a líder de una pandilla Tazer (Josh Tedeku) se vuelve invisible. Pero es Michael (Tosin Cole) quien puede ser el más crucial, al darse cuenta de que puede saltar a través del tiempo y el espacio y enterarse de que solo tiene tres meses para salvar la vida de su prometida. Creado por Andrew «Rapman» Onwubolu, Supacell es una serie sobre superpoderes, pero no necesariamente superhéroes, con su fantástico elenco que ofrece una exploración mucho más realista y humana de ideas ahora familiares que cualquier cosa que encuentres en el Universo Cinematográfico de Marvel. Y el misterio de por qué, y cómo, solo las personas negras parecen estar ganando poderes se convierte en un golpe más poderoso que un dios asgardiano del trueno. Una versión inteligente, moderna y refrescante del género.
El problema de los 3 cuerpos
En la China de los años 60, en el apogeo de la Revolución Cultural, la talentosa académica Wenjie Ye presencia cómo golpean hasta la muerte a su padre físico por su investigación, solo para que ella sea reclutada para un proyecto secreto que se basa en ese mismo conocimiento. Avanzamos rápidamente hasta el día de hoy, y la física está rota: los aceleradores de partículas en todo el mundo están entregando datos imposibles, mientras que los científicos están plagados de cuentas regresivas que solo ellos pueden ver. Mientras tanto, extraños lentes de realidad virtual parecen estar transportando a los jugadores a un mundo completamente diferente, y la existencia continua de la humanidad puede depender de que no haya un «fin del juego». Los creadores de Game of Thrones (Juego de Tronos), DB Weiss y David Benioff, y el productor ejecutivo de True Blood, Alexander Woo, reimaginan la aclamada trilogía de ciencia ficción dura del autor chino Cixin Liu sobre el primer contacto y el inminente conflicto interplanetario como un asunto más global. Sumamente ambiciosa y con un elenco internacional que incluye a Benedict Wong, Rosalind Chao, Eiza González y el ex alumno de GOT, John Bradley, 3 Body Problem (El problema de los 3 cuerpos) de Netflix ofrece la primera salva en una saga rica en detalles y asombrosamente compleja.
Ripley
Quizás mejor conocido hoy en día por El talentoso Sr. Ripley de 1999 protagonizado por Matt Damon, el criminal inveterado de la novelista Patricia Highsmith, Tom Ripley, tiene un legado más largo y oscuro en la prensa y en la pantalla. Para esta serie limitada, el creador Steven Zaillian vuelve al texto original de Highsmith, presentando a Ridley, un Andrew Scott nunca más siniestro de All of Us Strangers (Desconocidos), como un estafador con mala suerte en la Nueva York de los años 50 que es reclutado por un rico constructor naval para viajar a Italia y persuadir al hijo mimado del empresario, Dickie Greenleaf (Johnny Flynn), para que regrese a casa. Pero una vez en Italia, Ripley se encuentra enamorado del lujoso estilo de vida de Dickie y hará cualquier cosa para tomarlo para sí mismo. Filmado en blanco y negro para vender realmente sus credenciales noir, este es un contendiente instantáneo para la mejor interpretación de las obras de Highsmith hasta la fecha.
Samurái de ojos azules
En el siglo XVII, Japón impuso su política exterior aislacionista «sakoku», aislándose del mundo. Los extranjeros eran escasos, así que cuando Mizu (con la voz de Maya Erskine) nace con ojos azules, nueve meses después de que su madre fuera atacada por uno de los cuatro hombres blancos del país, esto la marca como una forastera, considerada menos que humana. Años más tarde, tras ser entrenada por un maestro espadachín ciego y ahora disfrazada de hombre, Mizu persigue a esos cuatro hombres, sabiendo que matarlos a todos es la única forma de garantizar su venganza. Exquisitamente animada, lo que hace que su violencia descarada sea aún más gráfica, y con un elenco de voces fenomenal, respaldado por figuras como George Takei, Brenda Song, Cary-Hiroyuki Tagawa y Kenneth Branagh, Blue Eye Samurai (Samurái de ojos azules) es una de las mejores series de animación solo para adultos de Netflix.
One Piece
Anota un punto por la persistencia: tras numerosas adaptaciones de anime que van desde «horribles» a «no tan malas», Netflix finalmente da en el clavo con su versión en acción real del fenómeno global One Piece. A pesar de los temores de los fans, esta captura espectacularmente el encanto, el optimismo y la gloriosa rareza del amado manga de Eiichiro Oda, manifestando un mundo de fantasía donde las personas blanden poderes extravagantes y buscan un tesoro legendario en una Era de la Piratería casi textualmente de la página. El perfectamente elegido Iñaki Godoy protagoniza a Monkey D. Luffy, aspirante a Rey de los Piratas, aportando una fisicalidad innata casi elástica al papel que combina brillantemente con los poderes de estiramiento basados en goma de los personajes, mientras que la tripulación que Luffy reúne durante esta primera temporada, incluido el maestro de espadas Roronoa Zoro (Mackenyu), la navegante y hábil ladrona Nami (Emily Rudd), el tirador Usopp (Jacob Romero Gibson) y el chef de artes marciales Sanji (Taz Skylar), todos encarnan brillantemente a sus personajes. Muchas cosas podrían haber salido mal al darle vida a One Piece, pero es un viaje que vale la pena emprender.
Esta guía se publicó originalmente en WIRED. Adaptada por Andrea Baranenko y Alondra Flores.